高楼风雨感斯文，短翼差池不及群。
刻意伤春复伤别，人间惟有杜司勋。

译文

注释

高楼风雨感斯文，短翼(yì)差池不及群。
风雨：抒写风雨怀人之情。斯文：此文，指他当时正在吟诵的杜牧诗作。差池：犹参差。指燕飞时尾羽参差不齐。

刻意伤春复伤别，人间惟有杜司勋(xūn)。
杜司勋：即杜牧，晚唐时期诗人、散文家。刻意：有意为之，此指别有寄托。伤春：因春天到来而引起忧伤、苦闷。复：又。伤别：因离别而悲伤。

参考资料：

译文注释

高楼风雨感斯文，短翼(yì)差池不及群。
高楼上风雨如晦感动于杜司勋的诗文，他羽翼短小无力奋飞赶不上同群的人。
风雨：抒写风雨怀人之情。斯文：此文，指他当时正在吟诵的杜牧诗作。差池：犹参差。指燕飞时尾羽参差不齐。

刻意伤春复伤别，人间惟有杜司勋(xūn)。
倾注心血刻意写诗感伤时事又伤离别，人世间值得推崇和赞誉的只有杜司勋！
杜司勋：即杜牧，晚唐时期诗人、散文家。刻意：有意为之，此指别有寄托。伤春：因春天到来而引起忧伤、苦闷。复：又。伤别：因离别而悲伤。

参考资料：

赏析

　　首句“高楼风雨感斯文”，写自己对杜牧诗歌独特的感受。这是一个风雨凄凄的春日。诗人登上高楼，凭栏四顾，只见整个长安城都沉浸在迷茫的雨雾中。这风雨如晦的景象，正好触动胸中郁积的伤世忧时之感。

　　正是在这种恶劣的环境中，诗人对杜牧的诗作也就有了更深切的感受，因为后者就是“高楼风雨”的时代环境的产物。杜牧的“斯文”，不能确指，也不必确指，应是感伤时世、忧愁风雨之作。

　　次句“短翼差池不及群”，转说自己，也暗含杜牧。这是一首送别诗。李商隐用“差池”暗寓“伤别”之情。这句是说，自己正如风雨中艰难行进的弱燕，翅短力微，赶不上同群。

　　这是自伤身世孤孑，不能奋飞远飞，也是自谦才力浅短，不如杜牧。这后一层意思，正与末句“唯有”相呼应。上句因“高楼风雨”兴感而兼写双方，这句表面上似专写自己。其实，“短翼差池”之恨不独李商隐。他另一首《赠杜十三司勋员外》曾深情劝勉杜牧：“心铁已从干镆利，鬓丝休叹雪霜垂。”正说明杜牧同样有壮心不遂之恨。这里只提自己，只是一种委婉含蓄的表达方式。

　　“刻意伤春复伤别，人间唯有杜司勋。”三、四两句极力推重杜牧的诗歌。伤春、伤别，即“高楼风雨”的忧时伤世之意与“短翼差池”的自慨身世之情，也就是这首诗的基本内容和主题。“伤春”、“伤别”，高度概括了杜牧诗歌的主要内容与基本主题，并揭示了带有那个衰颓时代所特有的感伤情调的艺术风格。“刻意”二字，既强调其创作态度之严肃，又突出其运思寓意之深厚，暗示他所说的“伤春伤别”，并非寻常的男女相思离别，伤心人别有怀抱。末句“唯有”二字极高评价了杜牧在当时诗坛上的崇高地位。

　　这首诗之蕴含着丰富的言外之意、弦外之音。诗人极力称扬杜牧，实际上含有引杜牧为同调之意。既评杜，又属自道。同心相应，同气相求，诗人在评杜、赞杜的同时，也就寄托了自己对时代和身世的深沉感慨，暗含着诗坛寂寞、知音稀少的弦外之音。

船下广陵去，月明征虏亭。山花如绣颊，江火似流萤。

译文

注释

船下广陵(líng)去，月明征虏(lǔ)亭。
征虏亭：东晋时征虏将军谢石所建，故址在今江苏省南京市南郊。广陵：郡名，在今江苏省扬州市一带。

山花如绣颊(jiá)，江火似流萤(yíng)。
绣颊：涂过胭脂的女子面颊，色如锦绣，因称绣颊。亦称“绣面”，或“花面”。一说绣颊疑为批颊，即戴胜鸟。这里借喻岸上山花的娇艳。江火：江上的渔火。江，咸本、玉本、郭本、朱本俱作”红“。刘本注云：江，今本作红，江字为胜。流萤：飞动的萤火虫。

参考资料：

译文注释

船下广陵(líng)去，月明征虏(lǔ)亭。
船顺流而下朝广陵驶去，明月照亮了征虏亭。
征虏亭：东晋时征虏将军谢石所建，故址在今江苏省南京市南郊。广陵：郡名，在今江苏省扬州市一带。

山花如绣颊(jiá)，江火似流萤(yíng)。
远望山花如娇艳似绣颊，江上万家灯火，像无数萤火虫飞来飞去。
绣颊：涂过胭脂的女子面颊，色如锦绣，因称绣颊。亦称“绣面”，或“花面”。一说绣颊疑为批颊，即戴胜鸟。这里借喻岸上山花的娇艳。江火：江上的渔火。江，咸本、玉本、郭本、朱本俱作”红“。刘本注云：江，今本作红，江字为胜。流萤：飞动的萤火虫。

参考资料：

赏析

　　诗人运用流畅的语言，生动的比喻，在诗中形象地描绘了从征虏亭（在今南京）到广陵（今扬州）一带的江中夜景，表达了诗人对祖国山河的热爱和出游的喜悦之情。全诗语言如话，意境如画，对客观景物神态的描绘逼真传神，体现了作者驾驭语言的高超能力。

　　“船下广陵去，月明征虏亭”两句写诗人坐在小舟上回首仰望征虏亭，只见那高高的古亭在月光映照下，格外轮廓分明。

　　第三句：“山花如绣颊。”唐人风俗，少女妆饰面颊，称“绣颊”。白居易有诗云：“绣面谁家婢，鸦头几岁女。”刘禹锡亦有诗云：“花面丫头十三四，春来绰约向人扶。”李白是以“绣颊”代称少女，以之形容山花。这句诗是说，那征虏亭畔的丛丛山花，在朦胧的月色下，绰约多姿，好像一群天真烂漫的少女，伫立江头，为诗人依依送别。

　　“江火似流萤。”意思是说，那江上的渔火和江中倒映的万家灯火，星星点点，闪闪烁烁，迷迷茫茫，像无数萤火虫飞来飞去。

　　全诗描绘了一幅令人心醉的春江花月夜景图：岸上山花绰约多情，江上火点迷离奇幻；古亭静立于上，小舟轻摇于下，皓月临空，波光滟滟。诗人热爱祖国山河的美好感情和出游的喜悦，都从画面中显现出来。

　　这首诗的意境十分优美，作者选取江船、明月、古亭、山花、江火这些景物，把征虏亭一带的夜色描绘得既妩媚动人又生机勃勃。夜色，在一般诗人的笔下多是宁静的，呈现出倦倦睡意的，但在李白的笔下却是生动的，精神十足的。他用少女的风姿来比喻岸边的山花，一下子给江岸增添了无限的生气与活力。夜晚江船的渔火本来是静止的，但是作者却从自己行船的感受角度去写，把静止的渔火写成动态的，使江面的景象活泼起来，飞动起来。作品中的景观，归根到底，是作者性格的反映，这首小诗使我们感受到李白那种飞扬跃动的性格特征。

华簪岂足恋，幽林徒自违。遥知别后意，寂寞掩郊扉。回首昆池上，更羡尔同归。

译文

注释

译文注释

赏析

殿省秘清晓，夔龙升紫微。星辰拱帝座，剑履翊天机。耿耿金波缺，沉沉玉漏稀。彩笺蹲鸷兽，画扇列名翚。志业丹青重，恩华雨露霏。三台昭建极，一德庆垂衣。昌运瞻文教，雄图本武威。殊勋如带远，佳气似烟非。抗节衷无隐，同心尚弼违。良哉致君日，维岳有光辉。

译文

注释

译文注释

赏析

君在桐庐何处住，草堂应与戴家邻。初归山犬翻惊主，久别江鸥却避人。终日欲为相逐计，临岐空羡独行身。秋风钓艇遥相忆，七里滩西片月新。

译文

注释

译文注释

赏析

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

译文

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
李白乘舟将要远行离去，忽听岸上传来踏歌之声。

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
即使桃花潭水深至千尺，也比不上汪伦送我之情。

参考资料：

注释

李白乘舟将欲行¹，忽闻岸上踏(tà)歌²声。
汪伦：李白的朋友。¹将欲行：敦煌写本《唐人选唐诗》作“欲远行”。²踏歌：唐代民间流行的一种手拉手、两足踏地为节拍的歌舞形式，可以边走边唱。

桃花潭(tán)¹水深千尺²，不及³汪伦送我情。
¹桃花潭：在今安徽泾县西南一百里。《一统志》谓其深不可测。¹深千尺：诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法。³不及：不如。

参考资料：

译文注释

李白乘舟将欲行¹，忽闻岸上踏(tà)歌²声。
李白乘舟将要远行离去，忽听岸上传来踏歌之声。
汪伦：李白的朋友。¹将欲行：敦煌写本《唐人选唐诗》作“欲远行”。²踏歌：唐代民间流行的一种手拉手、两足踏地为节拍的歌舞形式，可以边走边唱。

桃花潭(tán)¹水深千尺²，不及³汪伦送我情。
即使桃花潭水深至千尺，也比不上汪伦送我之情。
¹桃花潭：在今安徽泾县西南一百里。《一统志》谓其深不可测。¹深千尺：诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法。³不及：不如。

参考资料：

赏析

　　此诗是李白于泾县（今安徽皖南地区）游历桃花潭时写给当地好友汪伦的一首留别诗。诗前两句描绘李白乘舟欲行时，汪伦踏歌赶来送行的情景，朴素自然地表达出汪伦对李白那种朴实、真诚的情感；后两句先用“深千尺”赞美桃花潭水的深湛，紧接“不及”两个字笔锋一转，用衬托的手法，把无形的情谊化为有形的千尺潭水，生动形象地表达了汪伦对李白那份真挚深厚的友情。全诗语言清新自然，想象丰富奇特，虽仅四句二十八字，却是李白诗中流传最广的佳作之一。

　　诗的两句描写的是送别的场面。“李白乘舟将欲行”是说诗人就要乘船离开桃花潭了。那种语言不假思索，顺口流出，表现出乘兴而来、兴尽而返的潇洒神态。“忽闻岸上踏歌声”，“忽闻”二字表明，汪伦的到来，确实是不期而至的。人未到而声先闻，从那热情爽朗的歌声，李白就料到一定是汪伦赶来送行了。这样的送别，侧面表现出李白和汪伦这两位朋友同是不拘俗礼、快乐自由的人。

　　“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，诗的后半是抒情。第三句遥接起句，进一步说明 放船地点在桃花潭。“深千尺”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。

　　桃花潭水是那样的深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。结句迸出“不及汪伦送我情”，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊更有多少深呢？耐人寻味。清沈德潜很欣赏这一句，他说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”（《唐诗别裁》）显然，妙就妙在“不及”二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，变无形的情谊为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。

　　中国诗的传统主张含蓄蕴藉。宋代诗论家严羽提出作诗四忌：“语忌直，意忌浅。脉忌露，味忌短。”清人施补华也说诗“忌直贵曲”。然而，李白《赠汪伦》的表现特点是：坦率，直露，缺少含蓄。其“语直”，其“脉露”，而“意”不浅，味更浓。古人写诗，一般忌讳在诗中直呼姓名，以为无味。而《赠汪伦》从诗人直呼自己的姓名开始，又以称呼对方的名字作结，反而显得真率，亲切而洒脱，很有情味。