昔辞怀后会，今别便终天。新悲与旧恨，千古闭穷泉。

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延寿溪头叹逝波，古今人事半销磨。昔除正字今何在，所谓人生能几何。

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闲夜坐明月，幽人弹素琴。忽闻悲风调，宛若寒松吟。白雪乱纤手，绿水清虚心。钟期久已没，世上无知音。

译文

注释

闲夜坐明月，幽人弹素(sù)琴。
闲夜坐明月：一作“闲坐夜明月”。

忽闻悲风调，宛若寒松吟。

白雪乱纤手，绿水清虚心。

钟(zhōng)期久已没，世上无知音。
钟期：指钟子期。

参考资料：

译文注释

闲夜坐明月，幽人弹素(sù)琴。
清静的夜里坐在明月下，听着幽人卢先生弹奏起古琴。
闲夜坐明月：一作“闲坐夜明月”。

忽闻悲风调，宛若寒松吟。
忽然听到《悲风》的曲调，又好像是《寒松》的声音。

白雪乱纤手，绿水清虚心。
《白雪》的指法使您纤手忙乱，《绿水》的音节确实让人养性清心。

钟(zhōng)期久已没，世上无知音。
可惜钟子期早已死去，世上再也找不到那样的知音。
钟期：指钟子期。

参考资料：

赏析

　　“闲夜坐明月，幽人弹素琴”运用铺叙的手法，描绘一幅夜里闲坐、明月当空、静听幽人弹素琴的落寞景致，为下文“世上无知音”的孤寂惆怅之情作铺垫，埋伏笔。

　　“忽闻悲风调，宛若寒松吟”用借喻手法：忽闻“悲声调”，宛若“寒松吟”，喧染悲凉的氛围，把加深悲愁的情愫活灵活现地展示在读者面前。

　　“白雪乱纤手，绿水清虚心”用拟人手法：白雪乱“纤手”，绿水“清虚心”，便于作者尽情发挥，以情景交融的方式，把作者知音难觅的孤寂真情实感融入诗中，进而达到引人入胜之效果。

　　“钟期久已没，世上无知音”此句借用“钟子期”、“俞伯牙”典故喻己，紧扣上文，首尾呼应，使结构更为严谨，表达出诗人知音难觅的孤寂落寞之情感。

　　诗中《悲风》、《寒松》、《白雪》、《绿水》都是古曲名，意在描写隐士卢子顺弹琴的高超的艺术水平，进而发出“钟期久已没，世上无知音”的感叹。

　　这首诗写听幽人弹琴，借以慨叹世无知音。思想情绪未免有些消极，但其中也必定饱含着诗人一生坎坷、历尽艰难的辛酸痛苦。一首诗中列出四首琴曲名来，可见李白对琴道是很熟悉的。其中写《渌水》时，言其作用可以“清虚心”，这是李白的一个重要音乐观点。其所以如此，恐与李白多受老庄思想影响有密切关系。

　　从写作上看，首写弹琴，中写琴曲，末写慨叹。在写琴曲时，诗人以《寒松吟》比《悲风》，虽是以琴曲比琴曲，却又使人能从曲名上想到它们之间的必然联系，因为“悲”与“寒”皆冷色字，感情色彩是一致的，“风”与“松”则使人想到松涛，并进而想到乐音的特色。又琴曲有《风入松》，传为嵇康所作，“风”与“松”相连，可使人想起这一琴曲。此可见诗人的比喻是如何贴切！再者，“《白雪》乱纤手”一句，诗人不仅以一“乱”字，写出弹琴动作的特点，而且从《白雪》还可使人想到纤手的白嫩，这样的配词，真是妙不可言！

小轮轻线妙无双，曾伴幽人酒一缸。洛客见诗如有问，辗烟冲雨过桐江。

译文

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赏析

去岁来寻我，留题在藓痕。又因风雪夜，重宿古松门。玉有疑休泣，诗无主且言。明朝此相送，披褐入桃源。

译文

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赏析

井底引银瓶，银瓶欲上丝绳绝。石上磨玉簪，玉簪欲成中央折。瓶沉簪折知奈何？似妾今朝与君别。忆昔在家为女时，人言举动有殊姿。婵娟两鬓秋蝉翼，宛转双蛾远山色。笑随戏伴后园中，此时与君未相识。妾弄青梅凭短墙，君骑白马傍垂杨。墙头马上遥相顾，一见知君即断肠。知君断肠共君语，君指南山松柏树。感君松柏化为心，暗合双鬟逐君去。到君家舍五六年，君..

译文

练得身形似鹤形，千株松下两函经。
药山的高僧身形像飞鹤一般，经常在大片松林下研读经书。

我来问道无馀说，云在青霄水在瓶。
我去拜访，高僧没有多说什么，只说了一句“云在青天之上，水在瓶中”。

选得幽居惬野情，终年无送亦无迎。
高僧选了一处幽静的地方居住，非常惬意，这里幽静的常年见不到人影。

有时直上孤峰顶，月下披云啸一声。
有时高僧会登上孤峰山顶，在皎洁的月光下伴着云彩长啸一声。

注释

练得身形似鹤形，千株松下两函(hán)¹经²。
¹函：指的是木头盒子，匣子。²经：经书。

我来问道无馀¹说，云在青霄(xiāo)²水在瓶。
¹无馀：没有剩下。²青霄：一本作“青天”。

选得幽居惬(qiè)野情，终年无送亦无迎。

有时直上孤峰顶，月下披云啸一声。

译文注释

练得身形似鹤形，千株松下两函(hán)¹经²。
药山的高僧身形像飞鹤一般，经常在大片松林下研读经书。
¹函：指的是木头盒子，匣子。²经：经书。

我来问道无馀¹说，云在青霄(xiāo)²水在得。
我去拜访，高僧没有多说什么，只说了一句“云在青天之上，水在得中”。
¹无馀：没有剩下。²青霄：一本作“青天”。

选得幽居惬(qiè)野情，终年无送亦无迎。
高僧选了一处幽静的地方居住，非常惬意，这里幽静的常年见不到人影。

有时直上孤峰顶，月下披云啸一声。
有时高僧会登上孤峰山顶，在皎洁的月光下伴着云彩长啸一声。

赏析

　　前三句的两个比喻总体的概括了全诗意旨，那瓶沉簪折正是女子遭遣相命运的写照。次三句写女子年少时的美貌殊姿，以相识之前的欢悦与相识后四句横遭不幸的痛苦相对比。再下写女子以身相许，决然私奔的过程，表现了痴情女子的天真痴纯洁及为情所动的真实形态。之后的五句叙述私奔带来的屈辱痴痛苦。“聘则为妻奔是妾不表达了没有经过礼法嘉许的结合，即使相爱情深也不能得到他人的认可。女子愤然出走，然而天地茫茫，已经无处可归。诗末两句凄凉悱恻，是对后世痴情女子的警策，也是女子自身屈辱悲愤的呐喊。“痴情女子负心汉，教人如何不悲伤。不

　　“到君家舍五六年，君家大人频有言“。好好的良家女子，只因为随爱人私奔，便从此失去了为人妻的资格。不聘则为妻奔是妾，不堪主祀奉苹蘩。不侍奉公丈自五六年之久，都换不来男家人的认可，她没有资格参与家族祭祀，她生的儿子也算不得自家首选的继承人。这位重自尊的女性，终于决定离开这个家庭。一个追求真正爱情的弱女子是难以与强大的封建礼教相抗争的。在那个时代，像这样一个自主追求真正爱情的女子，不但在自家会受到歧视，就是回到娘家，也会被自己的父母弟妹所鄙相，她会被看成败坏门风的不祥之物。残酷的封建礼教就是这样直接摧残着人们的身心。因此诗人最后感叹说：“寄言痴小人家女，慎勿将身轻许人。不看似劝戒，实为叹息，诗人对诗中主人公的同情远远超过了他的劝戒。诗歌的基调因之也变得深沉且凝重。

　　此诗的最大成就在于成功地塑造了一个单纯、美丽、多情的女子形象。除结尾外，整篇作品都是一个不幸女子的内心独白。刻画她的美丽不是通过自我欣赏而是借他人口中说出，手法颇高妙。“知君断肠共君语不，“感君松柏化为心不、“暗合双鬟逐君去不等语，刻画少女，贴切自然，充分表现出女主人公的单纯、多情。开头以银瓶、玉簪隐喻美丽的少女，新颖别致，托此以起兴，与下文风接自然。结尾仅言她出门后没有去处，不进一步描写悲剧的结局，余韵深长，发人深省。

　　在这首中长篇叙事诗中，诗人用凝练的语句表现了一私奔女子的悲哀。《礼记》：“奔者为妾，父母国人皆贱之不。它在题材上与古乐府中的相妇诗类同，但其风格与情调与传统之作多有不同。从内容上看，全诗所表现的生活现象带有中唐都市生活的色彩，女子能有这样的机会与男子交往并能私奔，这在当时其他人的作品中也有所表现，这是唐人都市生活中特有的一个现象。唐朝的商业生活给青年男女的交往带来了一定自由，但传统的礼教观念却扼杀了他们追求幸福的权利，并制造了一些悲剧，而在这一悲剧中女子更是一个更大有受害者。诗人取材典型，对扼杀人性的礼教提出了批判。对不幸的女子表示了同情。其中对礼与情之间矛盾的表现体现了中唐士人的思想个性。其次在艺术表现上诗人也体现了中唐文人的叙事艺术的水平，诗人以女子之口叙述他们相识、私奔以及产生矛盾的整个过程，情节完整生动，极具戏剧性。诗人着重交代矛盾的原因，细致描写女子被相后的心理， 突出故事的悲剧性与抒情性。诗人便就这种“奔者为妾不的社会现状写了这首长诗。同时，也表达了告诫女子不要轻易与人私奔之情。